Arte Contemporânea

A disciplina investiga o desenho como prática expandida, compreendendo a linha como gesto, pensamento e forma de produção de mundo.

Explora cartografias subjetivas, políticas e sensíveis produzidas por meio do desenho, desde abordagens tradicionais até proposições contemporâneas que incluem processos, traços efêmeros, mapas afetivos e registros corporais.

São discutidas obras que tratam do desenho como anotação, escrita, espacialização e performatividade

Estudo das práticas pictóricas e gráficas na arte contemporânea, considerando tensões entre materialidade, conceito e técnica.

Analisa-se a crise e a reinvenção da pintura, seus diálogos com a fotografia, com o digital e com o espaço expositivo.

Aborda também processos de impressão — tradicionais e experimentais — como meios de multiplicação, crítica e circulação ampliada da imagem.

Enfatiza-se a bidimensionalidade como campo aberto, permeado por hibridizações

A disciplina examina transformações da escultura no século XX e XXI, passando de objeto autônomo a campo ampliado que incorpora assemblages, ready-mades, land art e práticas instalativas.

Discute materialidade, gesto construtivo, acumulação, coleta, colagem, precariedade e política dos objetos.

Analisa esculturas que mobilizam espaço, corpo, território e memória, enfatizando práticas críticas e experimentações contemporâneas

Estudo da imagem técnica e em movimento na arte contemporânea.

Discute-se fotografia como linguagem crítica, documento, ficção e dispositivo.

Analisa o cinema experimental, o vídeo e as narrativas audiovisuais no campo artístico, considerando questões como temporalidade, montagem, performatividade, arquivo e fabulação.

A disciplina interroga os limites entre arte, cinema e mídia expandida.

DIGITAL–

Investigação das estéticas e práticas artísticas emergentes no ambiente digital-virtual.

Aborda inteligência artificial, arte generativa, mundos imersivos, game art, realidades híbridas, blockchain, NFTs e criptocultura.

A disciplina problematiza autoria, ética, tecnopolítica, circulação e novas economias da arte.

São discutidas práticas que tensionam a materialidade, o corpo e a percepção no ambiente virtual

Análise das práticas artísticas que atravessam fronteiras disciplinares, combinando saberes da arte, da filosofia, das ciências humanas, da tecnologia e da vida cotidiana.

A disciplina compreende o “ziguezague” como movimento criador, que se dá entre linguagens, escalas e campos de conhecimento.

Examina projetos colaborativos, poéticas híbridas, processos de pesquisa-criação e modos de transitar entre disciplinas de forma crítica

A disciplina investiga como a arte contemporânea responde às questões ambientais e às transformações do planeta, explorando práticas que dialogam com território, paisagem, sustentabilidade e materialidades vivas ou orgânicas.

Analisa diferentes abordagens ecológicas na arte — da arte ambiental à bioarte, passando por processos colaborativos, agroecológicos e experimentações com materiais naturais.

Discute relações entre cultura, ambiente e modos de vida, examinando obras que propõem novas sensibilidades, formas de cuidado e possibilidades de convivência entre seres e ambientes Enfatiza práticas que articulam imaginação, crítica e criação diante das urgências ecológicas atuais

Estudo das práticas espaciais na arte contemporânea.

Analisa instalação como experiência imersiva, site-specific como intervenção situada e arte pública como ação social, política e urbana.

Discute modos de ocupar, tensionar e produzir espaço por meio de relações com arquitetura, paisagem, comunidade, memória e práticas colaborativas.

Enfatiza processos de recepção, participação e deslocamento

Investigação do deslocamento como método e poética.

Explora caminhadas, derivas, percursos urbanos como formas de produção artística.

Dialoga com cartografias afetivas, antropologia do movimento, performatividade do corpo no espaço e modos de registrar trajetórias.

A disciplina discute como mobilidade, errância, encontro e observação transformam processos de criação

Estudo das materialidades e saberes artesanais na arte contemporânea.

Aborda técnicas manuais, processos tradicionais, práticas colaborativas e experimentações com fibras, cerâmica, têxteis, madeira, metais e biomateriais.

Discute relações entre fazer, território, ecologia, decolonialidade e temporalidade.

A disciplina enfatiza práticas que renovam a artesania em diálogo com questões políticas e poéticas atuais

Exploração das relações entre palavra, escrita, livro e práticas artísticas.

Analisa poesia visual, livro de artista, texto como imagem, narrativa experimental, arquivos poéticos e práticas editoriais.

Discute materialidade do livro, modos de leitura, performatividade da linguagem e escrita como gesto artístico.

Considera também publicações independentes e circulação alternativa do livro na arte contemporânea

A disciplina investiga práticas que mobilizam arquivo, memória, história e ancestralidade em perspectivas decoloniais.

Analisa obras que reativam narrativas silenciadas, reparam ausências e questionam discursos hegemônicos.

Discute arquivo vivo, fabulação crítica, histórias orais, cosmologias, rituais e modos de transmissão intergeracional.

Enfatiza práticas que tratam a memória como campo de disputa e criação

A disciplina investiga o corpo na arte contemporânea por meio da performance, da dança e de suas interseções como linguagens críticas.

Aborda o corpo como campo de expressão, política, gesto e resistência, explorando tensões sociais, estéticas, éticas e políticas.

Analisa o corpo como espaço de criação, conflito e experimentação contínua na produção artística atual

Investigação de práticas coletivas e colaborativas na arte contemporânea, compreendendo a arte como campo de convivência, afeto e ação política.

Discute estética relacional, pedagogias radicais, comunitarismo, redes, ativismo, práticas feministas e dissidências.

Aborda modos de criação compartilhada, processos participativos e formas de produzir espaços de cuidado e transformação social

A disciplina apresenta fundamentos da curadoria contemporânea, abordando suas dimensões conceituais, políticas e operacionais.

Analisa exposições como dispositivos de mediação, narrativa e negociação.

Discute processos curatoriais, escrita crítica, montagem, circulação, mediação cultural e práticas experimentais.

Aborda curadorias institucionais, independentes, colaborativas e digitais, considerando o papel do curador no sistema da arte atual

* As disciplinas optativas garantem um enriquecimento de conhecimento e currículo ao aluno que, além das disciplinas obrigatórias, irá optar por mais 2 disciplinas de outros cursos da Pós-Graduação