Artes Plásticas

A disciplina apresenta relações históricas e contemporâneas entre cultura visual, artes plásticas e design, discutindo como diferentes contextos socioculturais moldam práticas artísticas e projetuais.

Analisa aproximações e distinções entre arte e design, com foco em processos de criação, materialidades e modos de produção.

Propõe leituras críticas de obras, movimentos e sistemas visuais que influenciam práticas atuais, estimulando o aluno a reconhecer referências e construir repertórios integrados para sua prática

Exploração prática de pigmentos, aglutinantes, emulsões e suportes pictóricos.

A disciplina investiga formulação, preparação e aplicação de tintas tradicionais e contemporâneas — minerais, vegetais, sintéticas e experimentais — com foco na autonomia técnica e na expressividade material, incentivando o aluno a desenvolver paletas e materiais próprios para suas pesquisas pictóricas

Estudo prático dos fundamentos do desenho como ferramenta de percepção, análise e construção visual.

Aborda observação, proporção, luz e sombra, espacialidade, textura, gesto e composição.

A disciplina enfatiza o desenho como processo e como linguagem, estimulando experimentações com diferentes instrumentos, técnicas e suportes.

Propõe exercícios que desenvolvem a capacidade de representar, imaginar e estruturar visualmente ideias e projetos

Introdução prática aos princípios da tridimensionalidade na arte.

A disciplina explora volume, massa, equilíbrio, estrutura, escala e relação com o espaço, aplicados por meio de experimentações com materiais como argila, madeira, metal, papel, fibras, gesso e materiais híbridos.

São propostos exercícios de construção, adição e subtração, bem como estudos formais e poéticos da forma escultórica

Estudo prático dos processos básicos e intermediários de cerâmica, com ênfase na modelagem manual.

A disciplina aborda técnicas em argila, além de noções de queima, tratamento de superfície e aplicação de engobes e esmaltes.

Incentiva a compreensão do comportamento da argila como material expressivo e estrutural, ampliando o repertório técnico para obras cerâmicas

Prática das técnicas tradicionais de gravura em relevo e planográfica.

O curso aborda processos de entalhe em matriz de madeira, preparação de pedra, impressão manual e em prensa.

Investiga possibilidades expressivas da multiplicação, relacionando técnicas clássicas a proposições contemporâneas da gravura

Estudo técnico e experimental da serigrafia aplicada à produção artística.

A disciplina aborda preparação de telas, emulsões, gravação, registro, impressão e experimentações com sobreposições, transparências e materiais alternativos.

O foco está na construção de imagens serigráficas como linguagem autoral, explorando tanto procedimentos tradicionais quanto abordagens híbridas

Espaço dedicado à experimentação livre e orientada com diferentes materiais, técnicas e processos.

A disciplina estimula a investigação prática como motor da criação artística, propondo exercícios de risco, improviso, observação e pesquisa material.

Incentiva o diálogo entre áreas — pintura, escultura, cerâmica, gravura e processos híbridos — visando expandir repertórios e modos de fazer

Estudo das relações entre artesania, processos manuais e materialidades contemporâneas nas artes e no design.

A disciplina aborda técnicas artesanais tradicionais e suas reinterpretações em práticas atuais, considerando aspectos culturais, simbólicos e éticos do fazer manual.

Incentiva investigações sobre gesto, tempo, técnica e matéria como elementos estruturantes da obra e do objeto

Desenvolvimento de projetos pictóricos individuais e coletivos a partir de experimentações com cor, superfície, gesto, camada e textura.

A disciplina articula fundamentos da pintura com abordagens contemporâneas, explorando combinações de materiais, suportes e procedimentos.

Estimula a construção de poéticas próprias e a reflexão crítica sobre o processo pictórico

Estudo da cerâmica aplicada à escultura, explorando modelagem avançada, construção de volumes, estruturas internas, união de partes e estabilidade.

Aborda também processos de queima, esmaltação e acabamento voltados à tridimensionalidade.

Incentiva experimentações com argilas diversas, materiais híbridos e relações entre forma, superfície e espaço

A disciplina investiga práticas artísticas e artesanais relacionadas a materialidades naturais, processos sustentáveis e ecologias de criação.

Aborda fibras, terras, pigmentos naturais, biomateriais e processos de transformação da matéria, relacionando-os à cultura material e às práticas contemporâneas.

Incentiva reflexões sobre sustentabilidade, território, procedência dos materiais e modos de fazer

Estudo prático da gravura em metal, explorando técnicas como ponta-seca, água-forte, água-tinta e múltiplos procedimentos de corrosão.

A disciplina enfatiza experimentações com matriz, textura e valor tonal, articulando métodos tradicionais e investigações contemporâneas sobre impressão, repetição e gesto

Exploração expandida da escultura e das relações entre corpo, objeto e espaço.

A disciplina aborda instalação, intervenção, assemblage, objetos escultóricos, materiais não convencionais e processos construtivos experimentais.

Incentiva o desenvolvimento de projetos que investigam escala, ambiente, movimento, interação e ocupação do espaço

Disciplina de orientação e acompanhamento de projetos autorais.

O foco está na articulação entre pesquisa, experimentação, materialidade e construção poética.

O aluno desenvolve processos, testes, protótipos e documentação, estruturando um projeto artístico coerente.

Inclui momentos de crítica, acompanhamento individual, apresentação e discussão coletiva

* As disciplinas optativas garantem um enriquecimento de conhecimento e currículo ao aluno que, além das disciplinas obrigatórias, irá optar por mais 2 disciplinas de outros cursos da Pós-Graduação