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Pós-graduação Lato Sensu · Turma 2026

História da Arte - Teoria e Crítica

Analise a arte com repertório teórico e visão crítica.

Ver investimento
Curso de pós-graduação em História da Arte - Teoria e Crítica na Belas Artes
Modalidade Presencial
Campus Votorantim
Duração 3 Semestres
Carga horária 400 horas
Início 2o Semestre

Quando acontece

TER E QUI, das 19h00 às 22h40*

Sobre o curso

O curso de História da Arte apresenta um vasto repertório teórico e conceitual do campo das Artes Visuais, não se detendo a escolas ou linguagens especificamente. Sua importância está em oferecer aos interessados uma gramática visual e poética sobre o fazer artístico, capacitando o estudioso em artes a compreender, refletir e atuar no campo das artes.

Coordenação

Conheça quem desenha e ministra este curso — referências atuantes na área que orientam a trilha do início ao fim.

Coordenador

Ronaldo Mathias

Doutor pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP) em 2006. Mestrado pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC-SC) em 2001 e Graduação em Direito pela Presidente Antônio Carlos (UNIPAC-MG) em 1995. Pesquisador e Colaborador da Universidade de São Paulo FFLCH-USP (2019 a 2021). Professor da Belas Artes desde 2002 e atualmente Diretor de Graduação da Instituição. Ministra aula da disciplina Arte e Espaço Público no Mestrado Profissional em Arquitetura, Urbanismo e Design e das disciplinas de Arte Moderna e Contemporânea da Pós-graduação em História da Arte. Palestrante de cursos livres e em galerias com o tema Profissão Artista. Autor dos livros Antropologia e Arte (2014), Editora Claridade, e Antropologia Visual (2016), Editora Nova Alexandria e Uma outra história da arte (2024) e o Campo da Arte (2025) ambos da Ed. Belas Artes.

Grade de Disciplinas

400h totais
Arte ameríndiaa 20h

Arte e cultura ameríndia.

Povos e produção ameríndia.

Arte e agência.

Perspectivismo ameríndio.

Linguagens da arte ameríndia: contexto e relação

Arte clássica 20h

Análise das relações entre Arte e Política na metade do Século XVIII e Século XIX: Neoclassicismo, Iluminismo e Revolução Francesa.

Romantismo e realismo e o distanciamento do clássico.

Os gêneros clássicos da história da arte: dos gregos ao impressionismo.

A pintura e a escultura clássica

Arte contemporânea 20h

Estudo sobre arte e poética.

Processos e metodologia da criação e produção artística.

Fundamentos e panorama da arte contemporânea.

Processos e práticas de construção artística relacionados aos momentos e localidades específicos da arte hoje

Arte e cultura 20h

Estudo sobre arte em perspectiva antropológica.

Arte e cultura no Ocidente.

Os sentidos da cultura.

Arte e prática cultural.

A crítica do conceito de cultura.

As aproximações e distanciamentos entre arte e cultura.

Arte e reprodutibilidade.

Arte e decolonialidade.

Estudos Culturais

Arte e mercado 20h

O valor da obra de arte.

O mercado de arte e suas instituições.

A precificação da obra.

Arte e marketing

Arte moderna 20h

Projeto moderno e características da modernidade.

As características sociais da modernidade.

A crise do Sujeito e da representação.

Os tipos de soluções formais típicos do modernismo e das vanguardas.

Os diferentes campos artísticos e movimentos.

As diferenças e semelhanças entre modernismo e pós-modernismo

Arte na áfrica 20h

Arte africana e arte europeia.

Cultura africana e sua produção artística.

Arte africana tradicional.

Arte africana popular.

Arte africana contemporânea.

Arte afro-brasileira

Arte na américa latina 20h

Arte latino-americana: conceitos e conflitos.

Arte latino-americana no século XIX.

A Modernidade e o fim do academicismo.

A obra de Rivera, Orozco e Siqueiros: o muralismo mexicano.

Universos Particulares e Mitos Manifestos: o surrealismo na América Latina.

O construtivismo e as poéticas do movimento na América Latina.

O lugar da arte latino-americana na arte contemporânea

Arte pública 20h

Arte urbana e arte pública.

Espaço público e arte.

Novos espaços para se pensar a arte. intervenções artísticas e site-specifics.

Arte no espaço público, arte como espaço público e arte de interesse público

Audiovisual e novas mídias 20h

Compreensão dos diferentes aspectos da produção artística em novas mídias partindo de estudos sobre a imagem técnica e reprodutível até as mídias digitais contemporâneas; para tal, apresenta e analisa a produção de artistas e teóricos relevantes

Curadoria 20h

Museu e memória.

História dos museus.

Estudos práticos teóricos sobre atuações profissionais do artista visual.

Atividade do curador.

Curadoria e arte.

Design de exposição

Estética e filosofia da arte 20h

Fundamentos da Filosofia e da Estética.

O pensamento, a linguagem e a arte.

Mímesis e a crise da representação.

O belo, o idealismo e o gênio criador

Performance 20h

Performance: linguagem e história.

A performance no campo expandido.

Criação interdisciplinar em performance: vídeo-performance, foto-performance e performance-instalação.

História da arte e performance.

O corpo como espaço de articulação de processos biológicos e culturais.

Diálogo poético com artistas reconhecidos da linguagem da performance

Poéticas e linguagens artísticas 20h

Forma e expressão.

Caracterização e expressão nos planos bi e tridimensional.

Materiais e técnicas expressivas.

Pensamento visual e espacial

Teoria e crítica de arte 20h

Fundamentos, características, histórico da Crítica de Arte, sua relação com a cultura e imprensa moderna.

Crítica de arte como ferramenta da crítica da cultura moderna.

Crise da crítica da arte e cultura contemporânea.

Produção da crítica contemporânea nas perspectivas das novas teorias e abordagens da Teoria da Arte.

Jornalismo cultural e a construção da Esfera Pública: gêneros e espaços de discussão

Disciplinas optativas 40h

As disciplinas optativas garantem um enriquecimento de conhecimento e currículo ao aluno que, além das disciplinas obrigatórias, irá optar por mais 2 disciplinas de outros cursos da Pós-Graduação.

Metodologia da pesquisa 20h

Disciplina obrigatória.

Eixos Temáticos de Aprofundamento

O estudante deverá cumprir Metodologia da Pesquisa – 20h (disciplina obrigatória) e a escolha de 1 eixo temático. Cada eixo possui 2 disciplinas de 20h cada, totalizando 40h. As disciplinas dos eixos são ofertadas na modalidade EAD.

Importante: o aluno deve cursar as duas disciplinas do mesmo eixo, não sendo permitido combinar disciplinas de eixos diferentes.

Os 4 eixos (escolha 1):

  1. Tecnologia, Design e Sustentabilidade

    Foco na relação entre inovação tecnológica, processos de design e práticas sustentáveis.

    • Tecnologia Sustentável na Produção de Design20h
    • Inovação Tecnológica no Design20h
  2. Marketing, Projetos e Negócios Criativos

    Estratégias de mercado, criatividade aplicada e desenvolvimento de projetos e negócios no setor criativo.

    • Marketing e Criatividade20h
    • Criação e Gestão de Projetos e Negócios Criativos20h
  3. Cultura, Economia Criativa e Arte

    Relação entre arte, mediação cultural, mercado e os modelos econômicos da indústria criativa.

    • Arte, Mediação Cultural e Mercado20h
    • Economia Criativa e Economia Circular20h
  4. Arte, Saúde e Educação

    Interface entre arte, processos educativos e práticas voltadas ao bem-estar e à saúde.

    • Saúde e Educação20h
    • Arte e Processos Educativos20h

A escolha do eixo temático também será registrada na certificação do curso. No verso do certificado constará uma informação complementar indicando o eixo cursado pelo aluno, evidenciando a área de aprofundamento escolhida durante a pós-graduação.

— Pós-graduação Lato Sensu

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Matrículas abertas para 2026

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